于正最大的特点，是对观众心理的精确揣摩，对人们需求的了解。他对演员的选择，对故事的编排，对服装道具的重视，都是扣着这种了解来的。随之而来的选择就是，是看穿他们并且指出，还是赚他们的钱？现实告诉我们，大多数时候，还是后者更有效，大多数看穿世界的人，最后都加入了赚钱的队伍。
是拆穿他们，还是赚他们的钱？
韩松落
琼瑶发布写给新闻出版广电总局、广电总局电视剧司的公开信，举报于正的《宫锁连城》抄袭自己的《梅花烙》，令自己“一气之下，已经病倒”，手边的工作，也已停止。于正的回应，更激起网友愤怒，他表示自己是“学习和仰望”，还要送碟到台湾供琼瑶鉴定，并迅速发布了《宫锁连城》的番外，和主题曲彩铃。
于正有是否抄袭，需要专家鉴定和判别，暂且按下不表，但这件事的结果，却已经可以预见到，因为有无数前例可供参考：不论抄袭指控是否坐实，于正都不会受到太大影响。这固然是因为内地对版权的漠视，以及版权状况的混乱，也因为，于正的电视剧，精准地对准了一部分观众的需求，他是应他们的需求而生的。
对于正的评价，一直是两极状态。一方面，他担任主创（他通常是编剧、策划、制片人，偶然也是出品人）的电视剧，多半获得高收视率，并能引发激烈的讨论；另一方面，他的作品和他的行事为人，却都处在争议的中心，人们认为，他的剧狗血雷人，他行事过于夸张，这种评价形成了惯性，以至于他的新剧一出，“雷人”标签立刻贴上来，他接受采访，采访的题眼往往是“自信”、“怒斥”。他甚至成为一种形象，一个典故，一个调侃的意象，“《红楼梦》28回手稿回到祖国”的假新闻露面，那28回的回目流传开后，网友笑说：“后28回是于正写的吧”。
得到这种评价的人，是优点和缺点都同样明显的。于正的优点一直被人忽视：他凭借一种创作风格，掌控了自己的作品，通过对这种风格的反复复写、强化，让自己的作品成了一个品牌。他也掌控了自己作品的制作，善于和传媒打交道，他的个人形象、处世发言方式，也渐渐成为一种风格。
于正之所以被认为更受年轻人喜欢，和这种个人形象密不可分。不过，根据湖南卫视的收视调查，即便是“快乐男声”这样的节目，年轻人也并非绝对的收视主体。于正之所以反复强调争取年轻人，是为了让这种强调成为一种符号，要知道，任何时代，都是把青年人的价值观捧在手上，一个人只要被年轻人接受，也会顺势得到全社会的接受，一个人努力表现得像是被年轻人接受，为的也是被更多的人接受。
做到这些，非常难。如果我们肯抛弃先入为主的道德判断，只从效果上来进行判断，不得不说，作为商人，于正在把自己作为品牌进行经营上，是有能力的。因为，我们已经看到过太多有天赋有才华，却面目模糊的创作者，有资本有经验，却不能凸显自己形象特质的企业。在这个面目模糊的世界中，使自己清晰起来，是一种能力。
但于正最大的特点，是对观众心理的精确揣摩，对人们需求的了解。他对演员的选择，对故事的编排，对服装道具的重视，都是扣着这种了解来的。贫富分化的时代，大部分普通人，已经看到了富裕的生活是怎样的，但却无力追求，尤其是年轻人中，这种分化，这种无力感，更加强烈。他于是在电视剧里去满足他们，给出玛丽苏的故事，让女主人公在机缘巧合中，进入一个华美富足的世界，让所有男人都爱上她，让她逢凶化吉，最终成为胜者。他也知道他们的审美趣味，给出能够刺激到他们的颜色、服装和道具。
他更知道，他们会怎么看待一个人生活中的道德瑕疵，抄袭指控、动辄和演员反目，都是他们不在意的，他们愿意无条件跟随强者。显然，他的了解是有效的，收视率证明了这种效果。
是看穿他们并且指出，还是赚他们的钱？有人选择前者，他们看穿时代病，对人们的精神畸变，对人们的愚昧、软弱和无力，严词厉色地进行批评，痛斥他们的玛丽苏幻想，扔掉他们津津乐道的鸡汤，给他们看人生残酷的真相，指出一种刚健结实的生活，有人选择后者，用他们的缺陷去赚钱，来者不拒随波逐流，闷声发大财。当然，现实告诉我们，大多数时候，还是后者更有效，大多数看穿世界的人，最后都加入了赚钱的队伍。
来源：百度百家
作者：韩松落 作家
