合一影要做“多屏电影”，电影先在视频、电视、飞机、高铁、地铁上播出，反响好会继续追加投资上院线。而商业变现主要依赖于冠名、发行、植入。
文/马丁 订阅号：martingoo
显而易见，优酷的多屏电影，更多是基于注意力的广告商业，商业模式和电视商业的区别并不大。但是，相比往往几十集连续剧或季播(甚至日播)综艺，电影的内容容量小，对注意力的累积势必较为弱势，因此，其广告价值应该也会相对有限。
所以，优酷以“广告商业”来玩电影，多少还是有点儿“反电影”的意思。但他并不是没有意识到这个麻烦，与CCTV6、航美影视、基美影业进行合作，某种程度上，的确有助于解决该问题。
众所周知，2014年年末以来，视频业初步具备了对优质内容进行首播的能力。比如“奇葩说”这种成功的高投入高产出，就是比较好的例子。而且，这种能力，目前依旧处于很好的上升期。
但也不可否认，视频对优质内容的首播能力，相比电视台仍处下风，与院线相较则更是相去甚远。同时，对比“综艺”和“剧”，电影的成本更大，如果将电影放到“电视”和“视频”渠道首播，很容易亏本。
因此，视频想在“电影屏”外玩电影商业，势必要弥补对电影这种最优质内容进行首播的能力不足。优酷的解决方案是，尽可能放大内容影响力，对其进行多渠道商业开发(广告)，同时控制制作成本。
由于，电视和户外依旧是网络外最强大的两大营销阵地，优酷找上CCTV6、航美影业、基美影业等代表性机构，也就不难理解。
毫无疑问，电影在电视和户外渠道的传播，对优酷而言首先是一种“营销”，以此弥补电影由于内容容量小，而导致的对注意力累积不够的这种缺陷。(这点对CCTV6、航美影视、基美影业的广告开发其实很有价值)
因此，撇开3个合伙伴自身的商业思路不说，对优酷来说，不论CCTV6，航美影业，还是基美影业，其实都属于“营销平台”的定位。加上“视频平台”本身在网络端的强营销地位。多屏电影通过“视频+电视+户外”所构成的矩阵，其实是一套强大的营销体系，能够快速的推动内容的广告价值的形成。
不过，朱辉龙也说了，他们的主要目的是孵化IP和培养相关人才。脱颖而出的电影，会追加投资进军电影屏。因此，多屏电影的执行，本质上也是对“内容”筛选和过滤的过程。但是那层过滤网，却是一张“营销网”。
所以，优酷的多屏电影的内容筛选机制，是通过“营销”来过滤内容。并将过滤出来的火爆内容推向院线。说到底，还是一种比较“省力气”的“营销”推动的电影商业。
因此，优酷的这套模式，与好莱坞那种基于成熟的内容评估体系和厚重的创作土壤构成的内容过滤流程是完全不同的。优酷对内容的孵化，注重的是内容商业中的营销建设，而不是内容层面的系统搭建。
所以，相比国外成熟公司将更多资源和精力投入到IP的前端工作(内容层面)中不同，优酷的资源重心，其实是完全向后端倾斜的。
不得不承认，完全依靠营销来推动，“内容”的确容易火，但是这种作业方式，内容是通过营销来“催熟”的，而对内容本身质量的依赖程度并不是特别大。虽然容易形成快速商业化，有助于节省成本和物料。不过，这种“火”起来的内容，往往是来得快去得快。
“速度”是最大优势，更是致命伤。内容的脱引而出会有偶然因素，内核比较贫瘠，会限制内容的传播深度和广度，商业开发的边界也会比较有限。
因此，“多屏电影”基于培养人才和孵化IP的的战略考虑，虽然让人称赞，本质上却是一种急功近利的“快餐文化”，而这点显然与朱辉龙所说的“培养人才”的生长型模式反其道而行，多少也有点儿舍本逐末的味道吧。
所以，“多屏电影”所构成的商业模式，并不是指出了一条真正意义上的内容模式和内容商业，而是一套依靠营销来推动的内容快餐商业模式。其带来的结果，可能会与优酷所设想的不同，“多屏电影”或许会带来更多快餐内容和营销人才，而不是所谓的IP和IP人才。
意外的地方是，这套体系，对优酷增强电影营销能力，并深度介入“电影发行”，反而会有意想不到的效果。对于这一点，不知道“优酷”想过没有。
![[阑夕]微博营销已经拐入死胡同](https://www.yangfenzi.com/wp-content/themes/hueman/img/thumb-medium.png)
“多屏电影”所构成的商业模式，并不是指出了一条真正意义上的内容模式和内容商业，而是一套依靠营销来推动的内容快餐商业模式。其带来的结果，可能会与优酷所设想的不同，“多屏电影”或许会带来更多快餐内容和营销人才，而不是所谓的IP和IP人才。
沉淀了五年时间，圣世互娱在今年选择了“爆发”。
今年4月，一部《漂洋过海来看你》情感都市剧引发了收视和话题，被网友誉为“今年最暖”、“顶级下饭菜”的口碑之作，这是圣世互娱主投项目中今年率先跟观众见面的作品。而不久前上海电影节上，电影《最长一枪》一组“风起云涌”版海报不仅惊艳了在场嘉宾，也获得了业界好评。期间，圣世互娱又与万达达成深度战略合作。而接下来的三年，圣世互娱还将有十多个项目等待着开发落地。
《最长一枪》一组“风起云涌”版海报
“回归影视本质，一切以内容为出发点。我们也一直给公司定位为一家内容性公司，在电影、电视剧、网剧等各个渠道领域进行细分。”在北京工人体育馆旁的铁拳文化公司见到圣世互娱董事长贾佳时，他率先向《首席娱乐官》记者明确了公司的定位和未来发展方向。
与万达深度合作背后
长达5年的内容沉淀
“不鸣则已，一鸣惊人”，拿这句话形容圣世互娱再恰当不过。从2012年成立以来，贾佳带领公司专注于项目开发、内容采买和孵化影视、漫画、游戏等IP项目，期间旗下技术公司灵动力量虽参与了《画皮2》、《饥饿游戏3：嘲笑鸟》、《一步之遥》以及《寻龙诀》等电影的3D制作，也投资了《三人行》的电影项目，但一直比较低调的进展着。
圣世互娱旗下技术公司灵动力量历年参与的作品
“2012年刚成立，我就给公司制定了一个五年计划，这五年时间公司可以不盈利，可以没有收益，但一定要做好内容沉淀。”公司成立之初，贾佳就组建了一个团队，自己开发剧本同时也会买小说、漫画进行项目储备，直到2016年拍摄了公司第一部电影——《最长一枪》。目前这部电影已进入后期制作阶段，演员阵容涵盖了王志文、余男、许亚军、李立群等在内的实力派戏骨，投资在剧情动作类型里也算是比较大规模的。
五年过去，圣世互娱的作品开始陆续面世，电影《三人行》、电视剧《漂洋过海来看你》也得到了市场认可的声音，贾佳又给公司制定了一个“三年计划”，“从明年开始，我们每年的体量大概是3到5部电影，再加3部剧。”五年的内容沉淀，圣世互娱自己手上就握有30余部完整项目版权。
电视剧《漂洋过海来看你》
就如贾佳所说，光是圣世互娱内部的项目，就足以让其消化三年，期间他们还要不断开发新的项目。所以在资本云涌，创作浮躁的当下，沉下心思考如何去打造一部优秀的影视作品显得尤为珍贵。
在上海电影节期间举办的万达之夜上，圣世互娱能与万达达成深度战略合作也是水到渠成的事情，圣世互娱坚持“内容与技术并行”，万达也一直贯彻“回归内容”，所以两个秉持同样想法的公司走在了一起。
贾佳向《首席娱乐官》透露，目前圣世互娱与万达达成了一个长达十年的全方位战略合作：涵盖电影板块优秀内容输送与共同开发与制作；电视剧板块的内容输送与合作，及全新的剧影模式开创；以内容为前提加以技术的辅助，让技术真正服务于内容等多个方面。“不仅仅是我们自己的项目，万达在IP开发这块也比较强，也会在这个战略范围内进行合作。”
2017上海电影节期间，圣世互娱与万达达成了一个长达10年的全方位战略合作
涉及到具体合作层面，万达不仅会参与投资圣世互娱的各个项目，在关于电影国内及海外发行上也交由万达主控，此外在电视剧、网剧方面都会开发延展，“万达在IP孵化上是主控权，有着很好的发行、品牌和衍生资源，我们负责做方案，最后整个开发和执行。”
而最近万达系证券也经历了股票下跌和停牌风波，记者也针对这件事采访了贾佳，他表示，一个行业里面，有风浪颠簸都是正常的，这动摇不了一个公司的根本。而事实也是，两天过去，一切又照常启动轮转。
80%原创项目
这是一家有长远规划的内容公司
圣世互娱目前的三个合伙人贾佳、苏晓晨和李依璠等人都曾留学海外。贾佳学习市场策划，目前主要负责整个公司的运营管理、投资融资、大方向策略；苏晓晨伦敦大学导演系毕业，回国后跟着姜文工作了6年，在制作上参与比较多，目前担任圣世互娱CEO，主要负责圣世互娱的整个生产环节；而李依璠在法国学导演出身，回国后也做了多年编剧，目前成为圣世互娱的首席内容官，负责内容开发，公司即将准备开机的电影《永恒战争》就由其担任导演。
圣世互娱CEO苏晓晨
圣世互娱首席内容官李依璠
2012年公司成立初期，贾佳他们就把公司定义为一家内容公司，一直也比较关注强情节、科幻、魔幻类题材电影，这些题材类型在2012年时也是比较稀缺的。五年过去，旗下拥有圣世柏林、铁拳文化、圣世奇想、圣世星火、灵动力量等多家子公司，在类型上发现了许多不同类型题材的片子，想要呈现给观众。
接下来的三年里，在电影类型上，有着剧情动作电影《最长一枪》、科幻电影《永恒战争》、喜剧亲情电影《诚心荡漾》、喜剧电影《朱文公和郭丹生》、反恐动作电影《赞比亚营救》；而电视剧领域，除了已播出的《漂洋过海来看你》，即将面世的还有古装《偃师之青铜》、女性复仇时尚都市题材《重生归来》、警匪动作剧《防火墙》以及网剧《精神病人》等。
圣世互娱电影项目《朱文公和郭丹生》
与市面上大多数影视公司不同，从其片单中可以看出，圣世互娱在项目开发上并不太“迷恋”IP，贾佳也在采访中表示，“我们公司在内容板块，原创和IP的比例是8:2，其中20%是一些小说漫画，80%都是原创内容。”他认为，花很大的价钱去买一个大IP不值得，这些IP销售版权一般在5年到8年的时间，而真正将IP的价值发挥出来，从买版权到剧本转换、筹备拍摄，五六年时间就过去了。
圣世互娱电视剧项目《防火墙》
“如果公司寻求短激励还好，但我们要谋划的是10年甚至更长久的事情，原创内容才是一个公司长期发展最核心的部分。”贾佳认为，并不是买来的小说、漫画等作品开发出来的才叫做IP，也不是说网上有多少粉丝和点击量才叫做大IP，而是看这部作品有没有很强的品牌延续性。
近年来，好莱坞蝙蝠侠、超人、007、变形金刚、速度与激情系列电影在大陆上映屡次拿下高票房，都是品牌延伸很好的例子。而目前中国在这些工业化电影系列上，水平还差的太远。圣世互娱想要突破的就是这一点，鉴于在技术后期跟美国与这很好的沟通合作，在强情节、魔幻类题材，游戏版权、品牌延伸价值上，将会做更多的投入。
比如合拍片就是一种尝试的方式，目前公司正在筹备的《永恒战争》、《赞比亚营救》都是高达5000万美金预算的合拍电影，《最长一枪》选择在澳洲拍摄，即便获得了当地40%的返税优惠政策，投资也在1亿左右。
电影《永恒战争》概念设计图
今年好莱坞大片甚至印度电影《摔跤吧！爸爸》对国产片的碾压，也让行业人士多了一丝冷静，贾佳认为这对行业来说未必是件坏事，“我们自己内容不够扎实、过硬，怪不了别人，一部电影的光鲜背后，别人付出的是两年、三年甚至四五年的时间，只有把内容最扎实了，才能让作品和公司在这个行业里有声音。”
与好莱坞相媲美的技术团队
制作价格不到对方1/3
近年来，陆续出现了《泰囧》、《致青春》、《夏洛特烦恼》、《煎饼侠》、《同桌的你》这些中小成本喜剧、青春电影逆袭好莱坞大片的情况。然而，今年春节档过后，清明档、五一档、端午档也有不少口碑不错的片子，在好莱坞大片来临后，一个个都集体票房沦陷。有人说，这是重工业电影对国产公路片的冲击碾压。
不过，从《画皮》系列、《大闹天宫》、《捉妖记》到《鬼吹灯之寻龙诀》、《封神传奇》、《比利·林恩的中场战事》、《长城》等，张艺谋、李安、乌尔善等国内大导演们也纷纷尝试开拓国产片中的重工业大电影，里面有褒奖也有来自观众的吐槽，但不可否认的是国产电影人在重工业领域做出的尝试与态度。
不过跟好莱坞大片比，国内观众们依旧不太“买账”。而贾佳认为，原因主要出在两个方面，“一是资金，二是时间。”美国好莱坞六大公司电影一部至少要在10亿—12亿人民币左右，他们在后期制作上也会花费一个比较长的时间去打磨，我们在电影成本上就很少达到这个规模，后期制作也比较短。
2015年1月，圣世互娱收购了技术公司灵动力量，其不仅拥有国内唯一一支达到美国MPAA标准的3D制作团队，还有一支前沿成熟的PreViz技术团队，在提供3D影视制作全流程解决方案的基础上，可以完善影视工业化进程中的重要环节。
电影《画皮2》特效图
电影《寻龙诀》特效图
不过在技术层面，贾佳认为，还是应该与美国团队保持合作，取长补短，做各自专长的事情。而接下来，圣世互娱不仅要做中美合拍电影，还筹备打造中美合拍网剧，并拿到了不错的海外平台投资。“我希望把全球的资源利用起来做一部作品，无论是电影还是电视剧、网剧。”对于网剧、网大市场，圣世互娱也在积极关注，而现在这个市场也日臻成熟，韩三平、周星驰、冯小刚等电影大佬也纷纷加入网剧阵容，也证明了这个市场的前景。除了市场分账前景好，题材发挥比较广泛，给一些新人导演和演员机会，也是这个市场大好的原因所在。
虽然在技术层面，一般电影制作上容易得到发挥，不过随着电视剧和网剧也开始注重技术和后期制作后，技术在影视作品中发挥的作用将更明显。“现在国内市场比较缺的，一是属于前期概念设计，二就是比较成熟的技术团队。”
圣世互娱筹备打造网剧《精神病人》
如今，国内的大型电视剧越来越多，不少热播的玄幻大剧出来屡屡被吐槽“五毛特效”，而近年来拍剧的也多为一些新人导演，他们在落实一些重大场面尤其是戏份比较负责的场面时，都需要一些后期特效技术来辅助，“我们团队在技术上已经落地了，相较一些美国团队的后期制作价格也便宜很多，可能连对方的1/3都不到。”
贾佳表示，这支团队成立前期有专门请到国外技术人员，给国内团队做技术支撑和指导工作，还陆续做了技术联合开发，在与美国优秀技术团队合作的同时，也让中国的团队做了好的磨练。而未来在关于技术合作层面，也将会继续与美国团队进行合作，不过在概念设计上一定要让中国团队参与进来，“故事层面还是东方故事比较多，中西方价值观还是不一样。”
而关于做电影，贾佳也呼吁国内创作者，不要永远活在过去，多展望一些未来的东西。而未来的影视市场，必然会多出一家圣世互娱的声音。（来源：首席娱乐官 |WeChat ID：yuleguan001）